Zespoły obojowe w Europie w XVII i XVIII wieku – geneza, rozwój, repertuar
Journal Title: Notes Muzyczny - Year 2014, Vol 2, Issue 2
Abstract
Tematem niniejszego artykułu jest historia zespołów obojowych, które można postrzegać jako mało znane ogniwo łączące tradycje renesansowych zespołów dętych z zespołami typu Harmoniemusik. To właśnie w zespołach obojowych należy dopatrywać się początków wojskowych zespołów dętych w Europie. Dzisiaj brzmienie barokowego oboju kojarzy się nam z wyjątkowo ekspresyjnymi, lirycznymi partiami solowymi w kantatach Bacha. Grając unisono ze skrzypcami, obój odpowiada za barwę tutti charakterystyczną dla orkiestry barokowej. Są też koncerty i sonaty wirtuozowskie. Obój nie kojarzy się nam jednak w żaden sposób z wojskowością. Tę zapomnianą dziś rolę oraz inne funkcje, które pełnił obój w XVIII wieku, przejął w historii klarnet. Artykuł przedstawia powstanie, funkcjonowanie i rozwój zespołów obojowych oraz wykonywaną przez nie muzykę. Omówiony w niniejszym tekście okres niemal w całości pokrywa się z muzyczną epoką baroku – od połowy wieku XVII, kiedy zespoły powstały, do połowy wieku XVIII, gdy oboje zaczęły być zastępowane przez klarnety. W Genezie autor przedstawił źródła i dawne tradycje dętych zespołów stroikowych. Rozwój zespołów obojowych zawiera ogólną charakterystykę zespołów, składy oraz ich funkcje, jakie pełniły w wojsku, na dworach królewskich, książęcych i szlacheckich, a także w miastach. Repertuar zawiera omówienie muzyki granej przez zespoły obojowe w zależności od miejsca ich funkcjonowania. Autor wymienił tu tylko kilka konkretnych kompozycji. Nie ma w tym rozdziale spisu wszystkich znanych utworów na zespoły. Zadanie to zostało już wykonane przez autora fundamentalnej w tym zakresie pracy Music for oboe, 1650–1800: a bibliography Bruce’a Haynesa. Załączonych zostało także kilka historycznych ilustracji przedstawiających barokowe zespoły oboistów. Oboiści grający na instrumentach współczesnych nie wykonują wcale utworów przeznaczonych na tego typu skład lub wykonują je bardzo rzadko. Praca powstawała z przekonaniem, że dla oboistów – szczególnie tych zajmujących się wykonawstwem muzyki dawnej – konieczne jest poznanie tej karty historii instrumentu.<br/><br/>
Authors and Affiliations
Jan Hutek
Keywords
Related Articles
- EP ID EP518013
- DOI -
- Views 35
- Downloads 0
Basic performance issues of the full voice accompaniment style in France in 1690–1750 in the light of selected treatises, part 2: The structure and harmonic language of the full voice rendering of basso continuo
It is the second article being part of the cycle describing the basic performance issues of the full voice accompaniment style in France in 1690–1750 in the light of selected treatises. In his further considerations abou...
Laboratorium VI
Klawesyn Claude'a Labrèche'a<br/><br/>
Życie i twórczość Sergiusza Bortkiewicza (1877–1952), cz. IV – Wpływ taneczności na ekspresję utworów Bortkiewicza
W poprzednich artykułach dotyczących twórczości Sergiusza Bortkiewicza wykazano, jak wielki wpływ na jego spuściznę wywarła inspiracja tańcem. Jej przejawów doszukać się można w większości jego kompozycji. W utworach tyc...
Artur Malawski – in search of oneself…
The article is devoted to Artur Malawski, one of the greatest Polish composers of the first half of the 20th century. Artur Malawski was born on 4 July 1904 in Przemyśl. At the age of 7 he started to attend primary and m...
Franz Liszt – obywatel świata czy węgierski patriota? Rapsodie węgierskie jako przykład realizacji założeń muzyki narodowej
Artykuł jest próbą określenia postawy Franza Liszta wobec Węgier – kraju urodzenia kompozytora, który w XIX w. był częścią monarchii austriackiej. Artysta został ukształtowany zgodnie z wzorcami kultury zachodnioeuropejs...