Pomiędzy obrazem a dźwiękiem. Inspiracje twórczością Francisca Goi w „Goyescas” Enrique Granadosa
Journal Title: Notes Muzyczny - Year 2014, Vol 2, Issue 2
Abstract
Przenikanie się malarstwa i muzyki, relacje łączące obie te dziedziny, to kwestia niezwykle interesująca. Mimo iż koncepcja korespondencji sztuk jest znana od dawna, wciąż poświęca się jej zbyt mało uwagi. Celem artykułu jest próba opisania powiązań istniejących między twórczością Francisca Goi a suitą fortepianową Goyescas Enrique Granadosa. Autorka ukazuje, jak ważną funkcję w procesie twórczym hiszpańskiego kompozytora spełniały inspiracje sztukami plastycznymi. Ponadto praca zawiera opis środków muzycznych, za pomocą których Enrique Granados przeniósł swoje zainteresowania plastyczne w sferę dźwiękową. Analiza zagadnienia składa się z trzech części. W pierwszej przedstawiono rys biograficzny oraz podjęto próbę periodyzacji twórczości Granadosa. W drugiej zaprezentowano suitę fortepianową Goyescas – opisano budowę oraz genezę utworu. W ostatniej, trzeciej części, przybliżono twórczość Francisca Goi – ukazano główne kierunki działalności artysty oraz omówiono jego wybrane dzieła. Ponadto wskazano na relacje istniejące między malarstwem aragońskiego mistrza a muzyką Granadosa. Przedstawiona analiza ma charakter badań porównawczych. Autorka zestawiła wybrane kompozycje malarskie z poszczególnymi utworami suity Enrique Granadosa w celu znalezienia analogii. Przeprowadzone charakterystyki potwierdziły założoną tezę mówiącą o tym, że zainteresowania plastyczne hiszpańskiego kompozytora odegrały znaczącą rolę w jego pracy twórczej. Dostrzeżono, że zarówno przedstawienia muzyczne, jak i malarskie charakteryzują się bogatą kolorystyką oraz zmiennością nastrojów. Jak podkreśla autorka artykułu, zaprezentowany temat wart jest dalszych oraz szerszych badań, gdyż prezentowana praca stanowi jedynie ogólne zarysowanie problemu. Przeprowadzenie bardziej wnikliwych obserwacji mogłoby przynieść wiele dodatkowych informacji o suicie Goyescas i pomogłoby wykonawcom lepiej odczytać intencje kompozytora dotyczące interpretacji poszczególnych utworów.<br/><br/>
Authors and Affiliations
Marta Łysyganicz
Basic performance issues of the full voice accompaniment style in France in 1690–1750 in the light of selected treatises, part 3: The means to heighten expression and individualisation and to enrich the sound of the full voice basso continuo
This is the last article from the cycle entitled Basic performance issues of the full voice accompaniment style in France in 1690–1750 in the light of selected treatises. Continuing his discussion on the performance mean...
Instrumenty z mechanizmem młoteczkowym i ich rola w kształtowaniu się stylu kompozytorskiego utworów na instrumenty klawiszowe w latach 1730-1780, cz. III: Instrumenty klawiszowe w salach koncertowych i salonach
Niniejszy tekst stanowi trzecią – ostatnią część cyklu artykułów poświęconych instrumentom klawiszowym z mechanizmem młoteczkowym w XVIII w. opublikowanych w kolejnych numerach „Notesu Muzycznego”. Pierwsze dwie części d...
Pieśni kościelne w XXI wieku. Wstęp do ich oceny pod względem artystycznym, liturgicznym i hymnologicznym (tłum. Magdalena i Marek Pilchowie)
Od momentu pojawienia się nowych pieśni religijnych w latach 60. XX wieku w zakresie hymnologii do tej pory nie udało się wykształcić adekwatnego sposobu ich oceniania i badania, ponieważ zazwyczaj są one analizowane w o...
Jazz transcriptions of Fryderyk Chopin’s miniatures
The author describes his experiences with jazz transcriptions of a few pieces by Fryderyk Chopin (Mazurka in A Minor op.17 no.4, Mazurka in A Minor op.7 no.2, Nocturne in C-sharp Minor op. posth., Prelude in C Minor op....
Arrangements of mass cycles in the creative output of Marcin Żebrowski and Johann Alois Lamboy
Monastery of the Order of St Paul in Jasna Góra has performed an important role in the history of Polish music culture. A vocal and instrumental ensemble, the peak development of which fell in the second half of the 18th...