The symbiosis of music genres in works by Nikolai Kapustin
Journal Title: Notes Muzyczny - Year 2014, Vol 1, Issue 1
Abstract
Nikolai Girshevich Kapustin is a composer and pianist, born on 22 November 1937 in Horlivka, Ukraine. The article is an attempt to define sound qualities of Kapustin’s music. By juxtaposing the characteristic features of classical music and jazz, the author shows and describes the categories which can be found in the composer’s pieces. According to the author, the best name for his style is the jazzified classical music as the composer in an original way transplanted elements of jazz into classical music, first of all: swing, walking bass, improvisation and virtuoso idiom, articulation emancipating the diverse rhythm, polyrhythm, polymetre, stride, boogie-woogie, jazz-rock stylistics, Erroll Garner’s style, riff structure, dissonant harmony with higher harmonic structures, suspended chords, slash chords, blue-notes, fourth harmonics, scales, glissandos, tremolos, arpeggios and percussion qualities. These elements are supported with examples from Trio op. 86 for flute, cello and piano by N. Kapustin. The author of the article combines the secret of Kapustin’s music with the glorification of life, which can be noticed in the impulses, vitality, resilience, and wittiness of sounds that are often harsher and dirtier. The article includes a list of Kapustin’s piano chamber pieces and it was enriched with brilliant quotations from Kapustin about his artistic path and creative output.<br/><br/>
Authors and Affiliations
Radosław Stefański
Keywords
Related Articles
- EP ID EP518030
- DOI -
- Views 45
- Downloads 0
Narrativeness of piano ballades by Ferenc Liszt
The 19th century piano ballade as a genre has certain specific features, the most important of which is the so-called “ballade tone”, i.e., a specific type of narration. Music expression is kept in accordance with the ep...
Funkcja liturgiczna Orgelbüchlein Johanna Sebastiana Bacha. Wprowadzenie dla organistów
Artykuł rozpoczyna się od omówienia problemów związanych z powstaniem autografu, szczególnie zaś kwestii datowania poszczególnych kompozycji. Przyjęto ustalenia Russela Stinsona, który podzielił proces tworzenia Orgelbüc...
Unikalna tkanina materii dźwiękowej w twórczości kameralnej Zygmunta Krauzego
Twórczość kameralna Zygmunta Krauze stanowi doniosły wkład w dorobek muzyki naszych czasów. W utworach artysty spotykamy się z nowym potraktowaniem środków fakturalnych rzutujących na aspekt wykonawczy dzieł, a są nimi m...
Tȏn-Thȃt Tiêt – between the Oriental culture and the European music avant-garde. Pieces for woodwind and keyboard instruments from the period of 1965–1972
The article is the first ever publication in the Polish music literature touching on the life and works of the Vietnamese composer Tȏn-Thȃt Tiêt. In the short biographical sketch in the introduction, special attention wa...
II Seminarium współczesnej muzyki klawesynowej „Klawesyn bez granic”
W dniach 9-10 stycznia 2019 roku w Akademii Muzycznej w Łodzi odbyło się II Seminarium współczesnej muzyki klawesynowej pt. „Klawesyn bez granic”, otwierające rok obchodów jubileuszy dwóch wielkich klawesynistek XX i XXI...